Ritratto - Studio delle Luci

CORSO DI RITRATTO – STUDIO DELLE LUCI

Sala Posa / Esterni: PORTRAIT / FASHION / MODA / STILL LIFE

SESSIONE: 01 FEBBRAIO – 20 APRILE 2024

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A chi è rivolto: Questo corso è rivolto a chi è già in possesso di nozioni di fotografia. Per accedere al Corso di Ritratto è necessario sostenere un colloquio, un questionario e portare a far visionare 15/20 foto al Direttore Gianni Pinnizzotto previo appuntamento – info@graffitiscuola.it – Tel. 06/45439313

Lezioni: 17 Teoriche/Pratiche/Analisi critica (Location: Studio/Sala Posa – Esterni)

Numero di partecipanti: minimo 4 – massimo 15

Frequenza: Giovedì ore 19.30/21.00 – 1 Sabato

Contributo Soci Graffiti: € 550,00 (+ € 50,00 per chi non è Socio) – Pagamento in due rate

Cosa include: Manuale di testo in formato digitale – Modelli – Attestato di Frequenza

PROGRAMMA: 1 febbraio – 20 aprile 2024*

1° lezione (Teorica) giovedì 1 febbraio ore 19.30/21.00 – Docente: Gianni Pinnizzotto

Storia del ritratto: dalla pittura alla fotografia. I grandi maestri del passato e del presente. Da Daguerre a Nadar, da Margaret Cameron a Cecil Beaton, da Newton a Mapplethorpe, da Jeanloup Sieff a Herb Ritts, da Cartier-Bresson ad Avedon, ed altri.

2° lezione (Teorica) giovedì 8 febbraio ore 19.30/21.00 – Docente: Gianni Pinnizzotto

La composizione nel ritratto. Gli stili. Attrezzatura tipo per l’illuminazione: luci continue puntiforme contrastate 3200°/Kelvin – luci continue morbide (tipo TreD) 5000°/Kelvin – luci LED. Flash da studio monotorcia, accessori (ombrelli, bank, soft box, cavalletto).

3° lezione (Pratica) giovedì 15 febbraio ore 19.30/21.00 – Docente: Gianni Pinnizzotto

Prova pratica: Ripresa in sala posa con modella/o.

Primo approccio allo studio fotografico: fondali e limbo. L’allestimento e l’illuminazione di un set fotografico. L’utilizzo dello sfondo come limite di inquadratura.

Studio della luce piena, la più utilizzata in ambito professionale per la realizzazione di book, foto di moda, fashion, pubblicità, foto istituzionali. Utilizzo delle lampade a luce fredda, 5000°/K, morbida, pannelli riflettenti.

4° lezione (Teorica) giovedì 22 febbraio ore 19.30/21.00 – Docente: Emiliano Pinnizzotto

Introduzione alla postproduzione digitale nel Ritratto. La lavorazione delle immagini. La pulizia della pelle. La temperatura colore e color correction.

Introduzione alla valorizzazione dell’immagine e gestione dell’archivio. Creazione e presentazione di un portfolio. Partecipazione a mostre, eventi, concorsi.

5° lezione (Pratica) giovedì 29 febbraio ore 19.30/21.00 – Docente: Gianni Pinnizzotto

Prova pratica: Ripresa in sala posa con modella/o.

Studio dei primi due schemi di luce fondamentali: Rembrandt e Farfalla.

Due luci con grande personalità che ancora oggi mantengono inalterata la loro forza espressiva. Misurazione a luce riflessa con l’ausilio del Kodak Grey-card 18% e con verifica dell’estensione della gamma dinamica del sensore della propria fotocamera. Utilizzo dell’esposimetro da studio nel ritratto e misurazione a luce incidente. Utilizzo di pannelli riflettenti nel ritratto.

6° lezione (Teorica) giovedì 7 marzo ore 19.30/21.00 – Docente: Gianni Pinnizzotto

Analisi critica degli elaborati realizzati nel corso delle lezioni 3 e 5. Assegnazione tesina.

7° lezione (Pratica) giovedì 14 marzo ore 19.30/21.00 – Docente: Gianni Pinnizzotto

Prova pratica: Ripresa in sala posa con modella/o.

Studio di altro due schemi di luce fondamentali: Lama di Coltello e Fessura.

Lama di Coltello: la più tridimensionale di tutte, dona vigore forza ed energia al soggetto ritratto.

Fessura: estremamente drammatico se usato da solo, ma molto efficace se usato in sinergia con un altro schema.

Misurazione a luce riflessa con l’ausilio del Kodak Grey-card 18% e con verifica dell’estensione della gamma dinamica del sensore della propria fotocamera. Utilizzo dell’esposimetro da studio nel ritratto e misurazione a luce incidente. Utilizzo di pannelli riflettenti nel ritratto.

8° lezione (Teorica) giovedì 21 marzo ore 19.30/21.00 – Docente: Paolo Carbone

L’obiettivo fotografico: struttura e caratteristiche. Le aberrazioni ottiche. Gli schemi ottici. La valutazione degli obiettivi: i test MTF. Ottica e sensore digitale. Le caratteristiche dell’obiettivo da ritratto.

9° lezione (Pratica) giovedì 4 aprile ore 19.30/21.00 – Docente: Gianni Pinnizzotto

Prova pratica: Ripresa in sala posa con modella/o.

Studio di altro due schemi di luce fondamentali: Bounce e Anello.

Bounce: estremamente morbido avvolge il soggetto raffigurandolo privo di ombre.

Anello: estremamente affascinante rende gli occhi vivi e luccicanti. Due luci diametralmente opposte.  Misurazione a luce riflessa con l’ausilio del Kodak Grey-card 18% e con verifica dell’estensione della gamma dinamica del sensore della propria fotocamera. Utilizzo dell’esposimetro da studio nel ritratto e misurazione a luce incidente. Utilizzo di pannelli riflettenti nel ritratto.

10° lezione (Pratica) sabato 6 aprile ore 15.00/16.30 – Docente: Gianni Pinnizzotto

Prova pratica: Ripresa in esterni con modella/o. Location da definire.

Studio degli schemi di luce in esterni. Verifica della applicabilità degli schemi di luce studiati in sala posa, dove il fotografo ha piena gestione delle fonti di luce in esterni (posizione, potenza, angolazione, contrasto, ecc.) cercando di adattare la luce solare a disposizione alle proprie esigenze. Gestione dello sfondo interazione tra soggetto e ciò che gli è davanti, lateralmente e dietro. Misurazione a luce riflessa con l’ausilio del Kodak Grey-card 18% e con verifica dell’estensione della gamma dinamica del sensore della propria fotocamera. Utilizzo dell’esposimetro da studio nel ritratto e misurazione a luce incidente. Utilizzo di pannelli riflettenti nel ritratto.

11° lezione (Teorica) giovedì 11 aprile ore 19.30/21.00 – Docente: Gianni Pinnizzotto

Analisi critica degli elaborati realizzati nel corso delle lezioni n. 7 e 9.

12° lezione (Pratica) giovedì 18 aprile ore 19.30/21.00 – Docente: Gianni Pinnizzotto

Prova pratica: Ripresa in sala posa con modella/o.

Verifica degli schemi di luce studiati: Ogni allievo dovrà dimostrare di aver compreso la sistemazione delle luci, la gestione delle ombre e delle relative e differenti esposizioni.

13° lezione (Pratica individuale) giorno e orario personalizzato a scelta di ogni Allievo (su prenotazione)

Prova pratica individuale di 2 ore. Sarà a disposizione di tutti gli allievi la sala posa e tutta l‘attrezzatura da studio. Modello/a escluso/a.

14° lezione (Teorica) sabato 20 aprile ore 09.30/11.00 – Docente: Gianni Pinnizzotto

Analisi critica degli elaborati realizzati nel corso delle lezioni 10, 12 e 13.

15° lezione (Teorica) sabato 20 aprile ore 11.00/12.30 – Docente: Gianni Pinnizzotto

Riepilogo generale e conclusioni. Il rapporto con il soggetto da ritrarre (modelli, amici, sposi, bambini, VIP).

Leggi e regolamenti (cenni).

Contratti e tipologie di liberatorie.

A distanza di 2 mesi due lezioni/incontri:

16° lezione (teorica) – giorno e orario da definire – Docente: Gianni Pinnizzotto

Invio delle foto e successivo incontro di analisi critica per la scelta delle immagini per la realizzazione del portfolio personale e per la mostra collettiva.

17° Sabato da definire – ore 18.00

Inaugurazione della mostra fotografica collettiva presso la Sala Espositiva Graffiti.

Consegna dell’attestato di frequenza.

* La Graffiti si riserva il diritto di modificare data e orario delle lezioni per causa di forza maggiore.

PERCHÈ QUESTO CORSO:

Gran parte delle persone che usano la macchina fotografica amano ritrarre parenti, amici, sconosciuti. In ogni caso, è importantissimo fare attenzione a come la luce “disegna” la persona ritratta. La luce è l’elemento più importante in fotografia e nel ritratto la sua importanza è particolarmente evidente. La conoscenza delle luci ha quindi un impatto determinante sulla “bellezza” delle foto, foto che troveranno il loro posto negli album di famiglia, in quelli degli amici, in mostre e in libri fotografici. Il corso inizia con l’analisi dei diversi schemi di luce creati in studio con l’ausilio delle relative lampade per poi portare gli allievi a ricercare gli stessi schemi, sia in interni che in esterni, in presenza di luce prodotta da sorgenti naturali o artificiali ma non gestite dagli allievi. Perché non imparare a fare bei ritratti in qualunque situazione?

A CHI È RIVOLTO IL CORSO:

Si potrebbe pensare che questo corso sia indicato esclusivamente a chi è interessato alla ritrattistica in studio. Non è così. Indubbiamente chi ha una vocazione per questo specifico settore della fotografia trova qui il programma di studi più appropriato. Ma anche chi vuole imparare a distinguere i modi diversi in cui la luce può colpire il soggetto, capire gli effetti dei diversi tipi di luce e distinguere quelle “minime sfumature” che possono rendere una foto potenzialmente molto bella inguardabile può trovare in questo corso le nozioni fondamentali che servono a fare dei bei ritratti.

FINALITÀ DEL CORSO:

Il corso è funzionale non solo agli aspiranti ritrattisti ma anche a tutti coloro che vogliono fare bei ritratti a persone conosciute, in ambienti familiari, e a sconosciuti, durante viaggi e reportage.

L’obiettivo del corso è duplice:

• insegnare a costruite in studio i diversi schemi di luce

• insegnare a trovare la luce migliore per produrre un buon ritratto quando non si è nella possibilità di gestire le fonti luminose.